Las oportunidades

Curada por Paola Vega, esta muestra colectiva presenta dos exhibiciones instaladas en las salas J y C. Ambas reflejan cómo el artista se impregna de otros universos ligados a las artesanías y a los oficios. El eje es la idea transversal de la relación entre el arte y el oficio.

“Las oportunidades presenta a un grupo variado de maravillosos artistas, entre los cuales se pueden destacar tres núcleos principales. “Uno de ellos son los artistas que utilizan el oficio en la realización de su obra. Otro está compuesto por artistas que tienen un oficio como modo de ganarse la vida y que por otro lado, trabajan en obras con otra materialidad”, cuenta la curadora.

Por último, agrega: “También están aquellos que, realizando obras de arte, no se auto-perciben como artistas. Algunos son muy conocidos, con una acabada trayectoria, muchos no, y otros exhibirán sus obras por primera vez”.

La sala J alberga obras de Ana Sokol, artista y peluquera destacada entre los años ‘60 y ‘80. Incluye un homenaje a la Galería El Taller y además exhibe obras de otrxs creadores como Orlando Ruffinengo, Juan Otero, José Luis Menghi, Leonor Vasena, Valerio Ledesma, Casimiro Domingo, Luis Centurión, Dignora Pastorello, Adolfo Ollavaca, Manuel Mujica Láinez y Susana Aguirre.

Ana Sokol (1902-1989) fue una artista y peluquera de origen ucraniano (Lwow) que desarrolló su actividad en Buenos Aires. Catalogada como artista naive, fue parte de la galería El Taller, donde exhibió sus trabajos.

La galería estaba ubicada en las primeras cuadras de la calle 25 de Mayo, muy cerca de su pequeña peluquería- atelier. Su modesto lugar de trabajo no le impidió realizar una vasta obra, la cual comprendía una gran cantidad de pinturas, bordados y flores de papel.

Manuel Mujica Láinez, quien era uno de sus admiradores, escribió sobre ella: "Un mundo inusitado brotó de sus pinceles. Viejas lecturas bíblicas y nostalgias infantiles se sumaron a su memoria. Adán y Eva, el Arca de Noé, paisajes con cúpulas bulbosas, fueron apareciendo, multiplicándose, como en un sortilegio de fuerte cromatismo”.

La Sala C acompaña esta idea de la construcción creativa y sus saberes. Muestra el trabajo de 18 artistas y 3 colectivos de arte contemporáneo. Abarca creaciones de las artesanas Estela Saavedra, Ana López, Aurora Lucas, Nora Arias, Claudia Alarcón, Anabel Luna y Celia Arias), integrantes del grupo de tejedoras Tsinay thä chumaas (Mujeres trabajadoras), del colectivo salteño Thañí.

También se exhiben obras de Jimena Travaglio, Gumier Maier, Orlando Belloni, Coni Marchini, Sebastián Gordin, Fabio Risso, Pielcitta, Julio Nielsen, Ziliante Musetti, Agustín Croxatto, Tito Portela, Daniel Leber, Nushi Muntaabski, Komando Marion, Yael Jaros, de las Bordadoras del Museo del Puerto de Ingeniero White, de Marta Campana, Gladys Lugo, de tres artesanas del grupo Tejedoras de Sachamama de Santiago del Estero (Belén Guzmán, Miriam Juarez y Beba Taboada), y de Fabián Bercic.

Artistas: Ana Sokol junto a: Susana Aguirre, Luis Centurión, Casimiro Domingo,Manuel Mujica Lainez, Valerio Ledesma, José Luis Menghi, Adolfo Ollavaca, Juan Otero, Dignora Pastorello, Orlando Ruffinengo, Leonor Vasena y Ana Wandzik. 

Sala J

Artistas: Orlando Belloni, Fabián Bercic, Marta Campana, Agustín Croxatto, Sebastián Gordin, Yael Jaros, Daniel Leber, Gladys Lugo, Gumier Maier, Coni Marchini, Komado Marion, Ziliante Musetti, Nushi Muntaabski, Julio Nielsen, Pielcitta, Fabio Risso Pino, Tito Portela, Jimena Travaglio, Bordadoras del Museo del Puerto de Ingeniero White, Tejedoras de Sachamama (Madre del Monte)- Artesanas: Belén Guzmán, Miriam Juarez y Beba Taboada de Santiago del Estero, Grupo Tsinaj thä chumaas (Mujeres trabajadoras) del colectivo Thañí (Viene del monte) - Artesanas: Estela Saavedra, Ana López, Aurora Lucas, Nora Arias, Claudia Alarcón y Anabel Luna de Salta. 
Sala C

Sobre tejedoras de Sachamama