Lucía Sorans (Buenos Aires,1983) investiga el vínculo entre cuerpo y territorio en su práctica pictórica, utilizando tierras y suelos recolectados de diversas geografías argentinas. Su archivo de suelos, que actualmente incluye más de 50 muestras, proviene de territorios como el Parque Nacional Lanín (Neuquén), las Lagunas de Guanacache y Sierra de Las Quijadas (San Luis, Mendoza, San Juan), Cerro Uritorco y Traslasierra (Córdoba), y ríos de la Provincia de Buenos Aires. Para su exposición individual el CCR seleccionó un conjunto de acuarelas y pinturas que dan cuenta de esta investigación que viene desarrollando desde el año 2022.
A través de un proceso de tamizado y molienda, la artista utiliza estos suelos como pigmento, liberando sus memorias a través del acto de pintar. Las pinturas evocan desde mapas personales hasta formas simbólicas de cada lugar, como lagunas, volcanes o espacios ceremoniales.
Lucía Sorans (Buenos Aires,1983) se formó en la Universidad de las Artes y en talleres y clínicas de obra con Luis Felipe Noé, Roberto Jacoby, Dani Umpi, Rafael Cippolini, Ana Gallardo y Marina de Caro. Su investigación con el cuerpo la llevó a cursar también seminarios de danza contemporánea y danza Butoh con Rhea Volij y Quio Binetti. En 2016 realizó el programa PAC de la Galería Gachi Prieto.
Recibió la Beca PDP Residencia Interculturalidad simbiótica (San Luis, 2023); la Beca Creación del Fondo Nacional de las Artes (2022 y 2021); el Gran Premio UADE (2013); la Beca Creadores del Fondo Metropolitano de las Artes (2009) y en Residencia Estudio 13-FNA, Gral. Roca, Río Negro (2009). En México fue Becaria de Investigación de incertidumbres y materialización de ideas por Marina de Caro. SOMA, 2020. Seleccionada para el Programa ABC Arte y bienestar en la comunidad. Ministerio de Cultura y de Educación, Fund. CVP y Universidad San Andrés, 2012-2014.
Desde 2006 realiza muestras individuales entre las que se destacan: “Prácticas de encuerpamento para una obra hábitat”, colaboración colectivo La Copia (Nicolás Pontón, Alejandro Montaldo) Programa Impulso Cazadores, Fundación Cazadores 2023, “Uhmanidad” en Casa Belgrado (2023); “Des-arroyo” de un espesor en Miranda Bosch Gallery (2016); “Constituir” curada por Eduardo Stupía (2011), “Dar Consistencia a lo que sí” (2008) y “Sostiene lo importante lo que no llama” (2006) en la galería 713 Arte Contemporáneo.
A lo largo de todo el año impulsamos convocatorias abiertas y públicas para invitar a referentes culturales, colectivos, organizaciones, instituciones y artistas a proponer y llevar adelante contenidos culturales y artísticos junto al centro.
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